mercoledì 27 aprile 2011

Tutorial: Profondità di campo in C4D

File progetto: Scarica

Motore rendering: Vray 1.2

Come si fa a dare in un rendering quell’effeto sfocato che solo le camere fotografiche possono dare? Con C4D è semplicissimo… Se poi il video non vi è troppo chiaro vi allego anche il file a cui stavo lavorando nel video. Vi ricordo che per questo tutorial si necessita il plugin “Vray for C4D” che alla modica cifra di 790 € si può acquistare su internet a questo indirizzo….Altrimenti per chi ne fa un uso casereccio e non lo usa lavoro lo puo cercare su Taringa.net. Vi ricordo che nella sezione Vray for C4D di questo blog si possono scaricare Materiali e Scene create dal sottoscritto.

martedì 26 aprile 2011

Cinema 4D: Scena Vray

File Progetto: Scaricalo
Metodo di render: Vray 1.2
Texture Incluse
  • Secondo me, le 2 cose migliori da fare per imparare ad usare questo programma sono: la pratica e la passione. Le scene già fatte che ci scarichiamo dal web però possono arricchire notevolmente le nostre capacità, ed è per questo che ho pensato di iniziare a pubblicare qui sul mio blog alcuni lavori che ho sviluppato….. Questo è il primo, spero vi piaccia.
Il lavoro si presenta così:

stanza blanca
  • Vi consiglio di appuntarvi i valori della mappatura dei colori, l’impostazioni delle Physical Camere (una per il giorno e l’altra per la notte), la profondità di campo della Camera, le impostazioni delle luci IES per il notturno e per ultimo e non meno importante la semplicità dei materiali per un render più rapido.
E questo è il risultato finale:

Render IMG

Cinema 4D: Erba mesh in Vray

File Progetto: Scarica (formato R11)

Metodo render: Vray 1.2 e Advanced Render 3 (glob. ill., HDRI, Occlusione amb.)

Texture incluse

Iniziamo la spiegazione del mio lavoro:

  • In questa semplice scena “test” ho usato materiali Vray 1.2 e per creare il modello dell’erba un plugin chiamato DPIT Nature Spirit 4. Ho impostato anche un materiale non Vray per realizzare un render con il motore “Advanced Render 3” di C4D.

erba

  • Per chi usa Vray ho impostato la profondità di campo nella Physical Camera per dare un effetto più reale. Queste sono le impostazioni della lente della camera nel dettaglio:

erba camera

  • Poi impostando la profondità negli attributi della camera a 50cm (questo valore dipende dalla scena in questione) si imposta la profondità (attivandola semplicemente) anche nella Physical Camera:

erba camera dof

  • Per l’illuminazione globale ho messo 2 piani inclinati sopra la scena (come si può vedere nell’immagine sotto) e gli ho assegnato un materiale con solo il canale della luminaza acceso al 100%.

ill glob

  • E questo è il risultato finale:    (Naturalmente in Vray)

Render erba

Spero che questa breve guida possa tornare utile a qualcuno….alla prossima!

venerdì 15 aprile 2011

Tutorial – Vray in Cinema4D

In questo tutorial spiego come trasformare una scena di cinema4D (con illuminazione globale) in una scena Vray. Modificando i materiali e facendo pochi ritocchi alla scena possiamo ottenere risultati eccezionali.

venerdì 8 aprile 2011

Tutorial: Modellazione di base

In questo Tutorial spiego come modellare una figura low-poly con la tecnica bluprint, ovvero con un immagine di sfondo da seguire. Penso che possa tornare utile a che muove i primi passi in questo mondo

mercoledì 6 aprile 2011

Software: Houdini Master 11

Dopo aver superato la fase di beta testing con un numero selezionato di partecipanti, il famoso programma di grafica 3D utilizzato anche nel mondo del cinema è ora disponibile in versione beta pubblica. Disponibile per tutte le piattaforme può essere utilizzato anche dagli utenti di Houdini Apprentice e Apprentice HD, due versioni non commerciali, mirate all'apprendimento del pacchetto

Houdini è uno dei software per la grafica 3D più apprezzati nel mondo del cinema: Transformers, Superman Returns, I Pirati dei Caraibi sono solo alcuni dei blockbusters che hanno sfruttato i sofisticati effetti e le animazioni creati con questo software. La nuova versione 11 era attesa in modo particolare dagli appassionati Mac in quanto è la prima versione di Houdini disponibile per OS X. Oltre al supporto per la tecnologia a 64 bit Intel, l'ultima versione di Houdini offre aspetto e interfaccia perfettamente integrati in ambiente Mac e il supporto per QuickTime integrato di serie. Tra le funzioni più interessanti ricordiamo la possibilità di collaborare su un unico progetto, anche con gruppi di lavoro composti da grafici e artisti che utilizzano piattaforme diverse. Tutte le informazioni su Houdini 11 Public Beta sono reperibili a partire da questa pagina Web (sito ufficiale): da qui è anche possibile scaricare la beta del programma.

Macity ha scritto di Houdini per Mac in occasione del rilascio della beta pubblica. Il programma è stato completato e da alcuni giorni è disponibile per l'acquisto. Ricordiamo che Houdini è il programma per animazioni 3D utilizzato per gli effetti di Transformers, Superman Returns, i Pirati dei Caraibi e anche l'ultima pellicola di Hulk. Questa versione supporta la tecnologia a 64 bit, inoltre grafica, funzioni e aspetto integrati con quelli di Mac OS X. Houdini 11 può essere acquistato dal sito dello sviluppatore Side Effects Software. Diverse le versioni e i prezzi disponibili presso lo store online che partono dalla versione gratuita per progetti privati e l'apprendimento, passando per la versione Escape da 1.995 dollari, circa 1200 euro, fino alla versione Master da 9.995 dollari, circa 6.300 euro.

Inoltre in questa fantastica suite sono integrati i più famosi e potenti motori di rendering come RanderMan e Mantra.

Software: Wing3D

Wings 3D è un modellatore di suddivisioni che può essere usato per modellare e dare texture a modelli di poligono.

È un programma gratuito e open source, ispirato a Nendo e Mirai della Izware che prende il nome dalla struttura dei dati a bordi alati che utilizza per immagazzinare le coordinate e i dati adiacenti. Wings 3D permette il rendering di base e può esportare su altri programmi per il rendering come POV-Ray e YafRay. È generalmente utilizzato in combinazione con altri software per il modelling.

Anche se non supporta le animazioni, permette di assegnare materiali, colore di vertice, coordinate UV e texture. Comunemente chiamato solo Wings, Wings 3D è compatibile con la maggior parte delle piattaforme, fra cui Linux, Windows, Mac OS X. È semplice, leggero e include un sistema intelligente di guida interattiva.

Vai alla pagina ufficiale per scaricarlo www.wings3d.com

martedì 5 aprile 2011

Software: Autodesk Maya 2011

Grazie a nuove funzionalità quali l'interfaccia utente rivista, gli strumenti e i workflow di skinning e la ridefinizione dei target non distruttiva in tempo reale, Autodesk® Maya® 2011 permette di ottimizzare e migliorare il processo di progettazione e animazione dall'inizio fino alla fine.
Maya 2011 ripropone i miglioramenti per il workflow creativo end-to-end introdotti con Maya 2010, così come le funzionalità di Autodesk Maya Complete 2009 e Autodesk Maya Unlimited 2009, che comprendono strumenti avanzati di simulazione, funzionalità di matchmoving, maggior potenza di rendering e compositing HDR. Tutto questo in un unico pacchetto.


Interfaccia utente migliorata
L'interfaccia utente aggiornata di Maya garantisce un utilizzo coerente e migliorato su tutte le piattaforme supportate e, oltre a un nuovo aspetto, propone elementi ancorabili, editor più flessibili, una nuova tavolozza colori e un nuovo browser per i file.


Skinning workflow più veloce
È possibile creare personaggi dall'aspetto vellutato, grazie a deformazioni più realistiche realizzabili in minor tempo. I nuovi workflow e gli strumenti di skinning includono un’opzione di quaternion doppio per uno skinning più uniforme, un collegamento interattivo dei volumi, numerosi miglioramenti allo strumento Paint Skin Weights, la riflessione del peso di deformazione e una modalità di caduta superficiale per la deformazione Wrap.


Ridefinizione dei target non distruttiva in tempo reale
Riutilizzo, correzione e miglioramento dei dati dell’animazione, compresi quelli motion capture, sono resi possibili dal nuovo workflow di ridefinizione dei target non distruttiva, che utilizza le librerie di Autodesk® HumanIK® (HIK). È possibile trasferire l’animazione da un personaggio all’altro e regolare i parametri di ridefinizione dei target in tempo reale per visualizzare e modificare i risultati senza doverli ricreare.

lunedì 4 aprile 2011

Software: Gmax 1.2

Il fatto che richiama nel nome il fratello maggiore max non è casuale: giostrando un po' col pacchetto si vede che in fondo questo gmax non è che una versione ridotta di 3d studio, priva di funzionalità più o meno importanti, come poi vedremo.

Una cosa molto importante da dire è che gmax è assolutamente gratis, liberamente scaricabile dal sito della Discreet assieme all'help e a vari file di esempio. Oltre alla versione free, esiste un'altra versione a pagamento detta "dev" che è orientata verso gli sviluppatori software, visto che consente l'interfacciamento con 3d studio max e l'uso di un sdk interno. La strategia di Discreet con gmax è in pratica questa: rilasciare un pacchetto free dotato di strumenti quasi esclusivamente di modellazione 3d e texturing destinato a chi vuole modificare gli elementi 3d di quei videogiochi che prevederanno questa possibilità (ad esempio Quake 3, Microsoft Flight Simulator 2002 Pro, Dungeon Siege, C&C: Renegade); offrire invece agli sviluppatori un set di strumenti per produrre oggetti 3d per i loro videogames, a un costo nettamente inferiore a quello di 3d studio max.

Quello però che vedremo è che la versione free di gmax può rivelarsi un ottimo banco di prova per un grafico in erba che voglia farsi le ossa imparando a usare un'interfaccia e dei tools che sono gli stessi del software professionale 3d studio max.

Come ho detto il programma è freeware, al primo avvio è necessaria solo una breve procedura di registrazione per ottenere via email un codice. Se si usa Internet Explorer, l'autorizzazione dovrebbe avvenire in automatico.

Ovviamente doveva mancare qualcosa, altrimenti staremmo parlando di 3d studio max. In effetti, oltre alla mancanza delle NURBS (peraltro in un videogame è ancora proibitivo usarle), quella che più salta all'occhio è l'assenza di tutto il modulo di rendering (compresi effetti volumetrici e video post), della possibilità di esportare e importare file da diversi formati (nemmeno il .3ds) e del max sdk. Basta vedere ad esempio quanti parametri del Material Editor ci sono in meno rispetto a max.

Questo (assieme alla mancanza dei materiali procedurali) è chiaramente legato al fatto di non avere la possibilità di renderizzare alcunchè all'interno di gmax. Se pensiamo alla filosofia di base del programma non è poi tanto assurdo: è lo sviluppatore a doversi creare l'engine di rendering all'interno del videogame. Questo dovrà essere in grado di leggere i dati prodotti da gmax, quindi, per tornare ad esempio sui parametri dei materiali, quelli effettivamente basilari sono il "diffuse", la trasparenza e eventualmente il "bump". Il "problema" di questo discorso è però che con la versione free di gmax l'unico formato file supportato è quello proprietario .gmax (che, come per i file .max, non è leggibile di per sè) e, mancando un sdk, non è possibile programmarsi un exporter. Ci sono due soluzioni: la prima, più ovvia, è comprarsi la versione "dev". La seconda invece è usare il Maxscript per crearsi degli script di importazione e esportazione: riguardo all'importazione ne sono già stati creati (anche per il .3ds) e funzionano; relativamente all'esportazione (che a ben guardare è il punto cruciale) non ho ancora trovato nulla. Certo è che questa alternativa soffre dei limiti relativi alle possibilità di Maxscript, quindi è probabile che molte informazioni non possano venire correttamente esportate.

SCARICALO!!!!

sabato 2 aprile 2011

Software: Zbrush 3.5


Ultima versione del famoso programma di scultura 3D. Come sempre ho trovato il link per scaricarlo e ve lo passo. Scaricate anche le istruzioni, non perchè le ho fatte io, ma perchè quelle in inglese dentro il file zippato non funzionano. Che dire, questo programma a più funzioni che colori, più avanti proverò a fare un tutorial base per provare a capirlo un po’ meglio.

Le potenzialità di questo software sono davvero incredibili….sotto il video metto il Link per scaricarlo (ricordatevi le istruzioni)


venerdì 1 aprile 2011

Software: MAXON CINEMA4D StudioBundle R11

E’ un pacchetto che permette per sfruttare al massimo tutte le potenzialità di CINEMA 4D. Oltre ai moduli già presenti all'interno della soluzione CINEMA 4D XL Bundle (Advanced Render, Mocca, Thinking Particles e NET Render), questo pacchetto include altri 3 strumenti che consentono di ottenere risultati dinamici e completi: Hair (per la creazione di capelli, pellicce e piume), Dynamics (per la riproduzione di forze naturali altamente realistiche) e Sketch and Toon (per diversificare al massimo i vari stili di rendering).

Tutorial: Sculptris

In questa dimostrazione improvviso la faccia di un mostro in circa 8 minuti usando Sculptris. I medelli creati con questo programma posso essere esportati in formato OBJ (un formato standard compatibile su tutti i programmi di modellazione e rendering). Il progarmma è di semplice utilizzo addatto quindi anche ai più inesperti per il fatto che non abbiamo a che fare con poligoni, punti e linee, ma andiamo a modificare direttamente il modello finito.

Texture: Vol. 1

Questa è una raccolta di Texture (ben 235) in alta risoluzione  (1200x1200) di 3d StudioMAX. Le immagine sono in formato JPG e il File pesa 119Mb.
La collezione è formata da queste tipologie di Texture:
Texture

giovedì 31 marzo 2011

Software: PixPlant 2

Qiesta che presento oggi è un utilissima utility Texture 2D e 3D. Ha un ottimo motore di Seed-Random dove chiunque si può sbizzarrire a creare o a modificare una Texture. Crea automaticamente BUMP, SPECULARE e DISPLACEMENT ed è facile da usare.
screenshot24-600x472 pixplant
Questo è il sito ufficiale http://www.pixplant.com/ dove si può comprare…costa solo 195$… Ma non vi preoccupate sotto il video dimostrativo metto il Link dove scaricare la versione completa gratuitamente
SCARICALO!!! Password: noistas2011

Tutorial: Come creare un materiale per Sculptris

Oggi vedremo come si crea un materiale per Sculptris, il programmino che ho aggiunto ieri su questo blog. La cosa è molto semplice visto che i materiali per questo programma sono semplici JPEG d1 256x256 pixel. Per fare questa imagine io ho usato Cinema4D; più avanti vedremo meglio tutte le potenzialità di questa suite, oggi ci limiteremo a fare un rendering con illuminazione globale, che per iniziare mi sembrala cosa più semplice, visto che non avremo da posizionare e regolare nessuna Luce. Da oggi tutti i giorni metterò un tutorial diverso per far entrare a piccoli passi anche le persone più inesperte nel mondo del 3D.Spero che il video risulti intuitivo e di facile apprensione.

Allego una Scena campione per fare i materiali su Cinema4D SCARICALA!!!

mercoledì 30 marzo 2011

Software: Genetica 3 Studio

Eccellente programma per la creazione di materiali, montando molteplici texture per un maggior realismo. Crea automaticamente BUMP, SPECULAR, etc. Si lavora con Nodi e questo rende il risultato finale molto controllabile e configurabile
Genetica 3 studio
Sotto metto il Link per scaricarlo (pesa solo 44Mb installato e a con se una libreria di texture invidiabile)
Genetica 3 studio img

Software: Metasequoia

Questo programma, che pesa solo 13 Mb, è una vera e proprio suite prefessionale per modellare, texturare e animare, tiene molteplici funzioni di riduzione dei poligoni, modellazione a gabbia e esportazione in ben 13 dei più usati formati.
metasequoia
Ideale per trasformare modelli complessi in LOW-POLY e poi integrarli in videogiochi. Il programma è in inglese anche se maggiormente è usato in giappone, sotto al video metto il link per scaricarlo.

SCARICALO!!!   Password: noistas2011

Software: 3D Sculptris

Ecco un programma che sicuramente renderà felici tutti gli appassionati di 3D. Si tratta di Sculptris, creato dalla Pixologic ed è un programma gratuito con un’interfaccia semplice e adatto anche per chi non è esperto di questo campo.
Tutto quello che dovrete fare è scegliere lo strumento e modellare la sfera che vi viene presentata, lasciando spazio alla fantasia. Una volta terminato il vostro lavoro potrete salvare il modello in formato .obj e utilizzare un altro software per l’animazione.
sculptris

L’unica limitazione è che il programma è molto esigente in termini di velocità del processore quindi sarebbe meglio utilizzarlo su pc nuovi e con processori potenti

SCARICALO!!! E’ GRATIS!